Товаров: 82
В кварталах дальних и печальных: Избранная лирика. Роттердамский дневник. 6-е изд, Рыжий Б., Искусство - XXI век, 978-5-98051-212-5
Софья Гиацинтова. с памятью наедине. —Переплет, суперобложка — 512 с., чб. цв. ил., тираж 1000Перед вами одна из лучших книг, когда-либо написанных о театре и о людях театра, — мемуары замечательной русской и советской актрисы Софьи ¬Гиацинтовой. Она пришла в МХТ в 1910 г., хорошо знала всех его основоположников: Станиславского, Немировича-Данченко, Качалова, Москвина, Книппер-Чехову. Со многими из них была дружна. С.В.Гиацинтова стояла у истоков 1-й студии МХТ и являлась одним из организаторов МХАТа 2-го. Софья Владимировна обладала несомненным литературным даром. Ее мемуары, несмотря на подчеркнутую документальность, читаются как хороший роман, так интересны и драматичны описываемые события, настолько живы и реальны изображаемые персонажи, для многих поколений уже ставшие бронзовыми памятниками. Книга предназначена для широкого круга любителей театра, актеров, режис¬серов, студентов театральных вузов.
Е.Гершкович. Детям об искусстве. ДИЗАЙН - 2020. Переплет, -104 с.: цв. ил., 1200 экз. Очередная книга серии «Детям об искусстве» посвящена дизайну и его роли в жизни современных людей. В книге рассказывается о разных видах дизайна, о том, как изменялся мир окружающих нас вещей, и о том, как дизайнеры ищут способы защитить природу. В этой книге можно найти ответы на многие вопросы, связанные с дизайном, и она, без сомнения, привлечёт внимание к тому, на что мы раньше просто не обращали внимания.
ПАМЯТНИКИ АРХИТЕКТУРЫ МОСКВЫ. Территория между Садовым кольцом и границами города XVIII века (от Земляного до Камер-Коллежского вала). Том 5РЕПРИНТ ИЗДАНИЯ 1998 2012 Вкладка: 2 карты (суперобложка является одной из карт), переплет, суперобложка, - 424 с., чб. илл., 2000 экз.Издательство по многочисленным просьбам читателей осуществило репринтное издание самой востребованной пятой книги знаменитой серии - (от Земляного до Камер-Коллежского вала). Первые четыре тома серии выходили в издательстве с 1980 по 1994 год тиражами 50000 экземпляров. Тираж пятого тома, вышедшего в 1998 году, был всего 4000 экземпляров, превратившись поэтому в библиографическую редкость уже в момент выхода в свет.
ПАМЯТНИКИ АРХИТЕКТУРЫ МОСКВЫ. Юго-восточная и южная части территории между Садовым кольцом и границами города XVIII века (от Земляного до Камер-Коллежского вала). Том 6РЕПРИНТ ИЗДАНИЯ 1998 2000 Вкладка: 2 карты (суперобложка является одной из карт), переплет, суперобложка, - 344 с., чб. илл., 2000 экз.Репринтное издание самой востребованной шестой книги серии (от Земляного до Камер-Коллежского вала) было осуществлено по многочисленным просьбам читателей. Книга воспроизведена с максимальной точностью в итальянской типографии по изданию 2000 года и поможет владельцам первых томов, выходивших тиражами 50000 экземпляров, укомплектовать знаменитую серию.
Н. Броновицкая. ПАМЯТНИКИ АРХИТЕКТУРЫ МОСКВЫ. Архитектура Москвы 1933-1941 гг. Т. 102015, Суперобложка, переплёт, - 320 с., чб. илл., 2500 экз.Десятый том посвящен процессу формирования и реализации Генерального плана реконструкции Москвы и охватывает период с 1933 по 1941 гг.Жизнь столицы этого времени характеризовалась не только трагическими событиями, но и переосмыслением исторической структуры города и невероятным объемом и темпами строительных и реконструктивных работ.Книга снабжена редкими архивными фотографиями и съемкой объектов в их современном виде. Издание предназначено для всех, кто интересуется историей Москвы и для коллекционеров этой уникальной серии.
М. Герман. УИЛЬЯМ ХОГАРТ 2013, Обложка, - 256 с., илл., 1200 экз. Книга известного искусствоведа Михаила Германа посвящена английскому художнику Уильяму Хогарту (1697–1764), биография которого может привести в замешательство любого, кто отважится со вниманием ее изучить. В жизни Хогарта отсутствуют крутые повороты судьбы, трагические столкновения и горькие разочарования. Между тем, ежедневно и ежечасно он убеждал себя и других в правильности избранного пути, был обречен сознавать себя художником, хоть и знаменитым, но лишенным высокой славы, комедиантом, мечтавшим о лаврах трагика. В своих творениях Хогарт сумел настолько точно передать быт и нравы «доброй старой Англии», облик столетия, что эпоха стала неотделимой от его искусства. «Лондон Хогарта»?— звучит, как «Париж Гюго», как «Петербург Достоевского». Многие полотна мастера, оставаясь непонятыми современниками, опередили свое время. В его живописи — смелость, достойная Домье и Гойи, отвага художника, видящего на сотню лет вперед.
Ж. Шампион. СЮЗАННА ВАЛАДОНПер. с франц. - 2017, Обложка, - 312 с., ил., 1000 экз.Книга Жанны Шампион — первое издание на русском языке, посвященное жизни и творчеству французской художницы Сюзанны Валадон, урожденной Мари-Клементин Валад (1865–1938). Героиня не получила специального образования, но ее жизнь в окружении знаменитых мастеров стала отличной профессиональной школой. Текст книги близок пьесе, его живые интонации во¬влекают читателя в атмосферу -спектакля, изобилующего страстными диалогами, шансонетками, обрывками поэтических сочинений, словно гаснущими в шуме кабаре. Мир парижской богемы первой трети ХХ в. открывается во всем ¬«блеске и нищете» жизни на Монмартре, жизни между социальным дном и вершинами творчества. ¬Сюзанна Валадон стала первой женщиной, принятой в Национальное общество ¬изящных искусств. А еще она знаменита тем, что была матерью, наставницей и музой знаменитого художника Мориса Утрилло.Книга предназначена для широкого круга читателей.
Д. Бона. БЕРТА МОРИЗО 2010, Пер. с франц. Е. Ландсберг. - Обложка, - 272 с., илл., 2000 экз. Книга популярной французской писательницы Доменик Бона знакомит читателей с жизнью и творчеством замечательного художника Берты Моризо.Издание предназначено для широкого круга читателей, интересующихся французским искусством XIX века.
А. Луканова. НАТАЛИЯ ГОНЧАРОВА 2017, Переплет, суперобложка, - 536 с., ил., 1800 экз. Книга посвящена Наталии Сергеевне Гончаровой (1881–1962), одному из самых ярких и интересных художников ХХ века. В отечественном и западном искусствознании русский период творчества Гончаровой, отмеченный смелыми художественными открытиями и акциями, снискавшими ей славу «неутомимой модернистки», достаточно хорошо изучен. Парижский период, продолжавшийся почти пятьдесят лет, несмотря на многочисленные публикации до сих пор изобилует белыми пятнами и ставит перед исследователями немало проблем. Автор книги, основываясь на документальных материалах из парижского архива Гончаровой и Ларионова, переписке и воспоминаниях современников, откликах в прессе, предпринимает попытку воссоздать целостную картину жизни и творчества художницы.Богато иллюстрированное издание адресовано специалистам и широкому кругу любителей отечественного искусства первой половины XX века.
В. Резвин. АРХИТЕКТОРЫ И ВЛАСТЬ 2013, Обложка, - 311 с., чб. илл.,1500 экз. Книга известного архитектора-реставратора, историка русской архитектуры В.А.Резвина — одна из первых публикаций, посвященных сложной проблеме взаимоотношений архитекторов и власти в России с давних времен и до наших дней. В книгу вошли документально-исторические очерки о зодчих и о сильных мира сего, чьи судьбы оказались неожиданным образом связаны: Аристотеле Фьораванти и Иване III, Растрелли и Бироне, Баженове и Екатерине II, Стасове и Аракчееве, Львове и Павле I, Мержанове и Сталине. Издание адресовано широкому кругу любителей русской архитектуры и истории.
А. Раев. МАРИЯ ВАСИЛЬЕВА2015, Переплёт, - 229 с., илл., 1000 экз.Издание возвращает читателям забытое имя художницы-эмигрантки Марии Ивановны Васильевой (1884–1957), ставшей в 1920-е годы одной из ярких фигур Монпарнаса. Главное достоинство книги — «глубина резкости» в воссоздании эпохи. Десятки имен вплетены в рассказ о парижской богеме. Эпоха показана не только во всем богатстве творческого гения, но и в нищете духовного расстройства, характерного бесприютным скитальчеством. Мучительный способ познания себя, новой родины, «врастание» в чуждую ткань — такова судьба героини.Книга профессора Института славистики Бамбергского университета Ады Раев (Германия) предназначена для широкого круга читателей.
В. Чайковская. КАРЛ БРЮЛЛОВ. Споры с судьбой2015, Обложка, - 144 с., илл., 1000 экз.Казалось бы, биография и творчество Карла Брюллова хорошо известны любителям живописи. Однако автору удалось создать картину жизни художника в ее "музыкальной" целостности и с некоторыми постоянно повторяющимися мотивами - страхом времени, болезнями, знаменующими критические жизненные рубежи, повторяющимися "знаковыми" женскими именами и женскими "брюлловскими" типажами. Художник, живший в Петербурге в сложную эпоху Николая I, отличался упорной жаждой личной свободы и чувством собственной правоты, что унаследовали у него последующие поколения русской творческой интеллигенции.
М. Левитин. В ПОИСКАХ БЛАЖЕННОГО ИДИОТИЗМА. Книга о Петре Фоменко2015, Переплет, - 184 с., чб. илл., 3000 экз.У этой необычной книги несколько названий. "В поисках блаженного идиотизма" - так Петр Фоменко называл занятия режиссурой. "Разрозненные листы" - это определение дал своей книге автор - друг Петра Наумовича - режиссер и писатель Михаил Левитин. Он сделал почти невозможное: создал живой образ (иногда на грани фола) этого сложного, непредсказуемого, невероятно талантливого человека. Левитин объясняет случившееся так: "Книгу можно писать как ревнивец-коллега - недобрую. Можно как друг - добренькую. Можно писать собой..." Книга написана "собой" и, без сомнения, будет интересна всем, кто любит и помнит великого режиссера.Автор и издатели благодарят "Благотворительный фонд развития театрального искусства" за помощь в издании этой книги.
К. Головко. АДМИРАЛЬША 2012, Переплет, - 336 с., чб илл., 1000 экз. Мемуары Киры Николаевны Головко - это не только сердечная признательность Московскому Художественному театру и Олегу Павловичу Табакову. Это судьба актрисы, связавшей двадцатый и двадцать первый век, и щедро дарящей зрителю, коллегам и друзьям профессиональное мастерство и талант человечности. Она непосредственно, с юмором и со свойственной ей доброжелательностью вспоминает детство, молодость, семью, друзей, поклонников, режиссёров и актёров, с которыми её соединили театральная сцена и кинематограф. И сегодня, спустя много лет, в ее теплых, искренних мемуарах живо проступает мало знакомая читателю жизнь, действующими лицами которой были Хмелёв, Тарасова, Степанова, Книппер-Чехова, Пилявская, Андровская, знаменитые писатели, кремлёвские вожди и, конечно, любимый муж актрисы адмирал Арсений Головко. Страницы, посвящённые Арсению Головко, занимают особое место в её повествовании.
В. Арсеньев. НОСТАЛЬГИЯ. Провинциальная Россия 2012, Переплет,- 256, чб. фотографии, 2500 экз. Всеволод Арсеньев - уникальное (это значит неповторимое) явление в отечественной словесности и светописи. Он один из первых, кому удалось срастить в единый жанр слово и фотографию, и лучший из тех, кому это удалось. Честность и откровенность собственной судьбы Арсеньева, его интерес к простым (т.е. хорошим) людям, понимание их уместной роли на земле отражены в его фотографиях-картинах и очерках-рассказах о незамутненной жизни.
Е. Мурина. СЕЗАНН 2013, Переплет, - 295 с., цв., чб. илл., 1500 экз. Поль Сезанн (1839–1906), признанный реформатор пространственного языка живописи, оказал влияние на различные художественные движения и концепции ХХ века. Между тем в наши дни наследие мастера практически не востребовано, а сам он едва ли не отправлен «в почетную ссылку музейных классиков». Поэтому перед автором, известным российским искусствоведом Еленой Муриной, стояла сложная задача убедить нового читателя в том, что Сезанн актуален и необходим человеку, живущему в XXI веке. «Сезанн, пожалуй, как никто другой в искусстве Новейшего времени, сосредоточил всю силу своего гения на теме планетарного единства человека и природы, восстановление и поддержание которого является болезненной проблемой нашей эпохи», когда агрессия современной техногенной цивилизации угрожает человечеству и культуре. Книга адресована широкому кругу любителей искусства конца XIX–XX веков.
М. Герман. ЭДУАР МАНЕ. Между прошлым и будущим2016, Переплёт, - 296 с., илл., 1200 экз.Эдуар Мане – художник XIX века, но именно с него начинается отсчёт времени Нового искусства. Он – последний из художников, в котором ощущается высокая традиционность, интонация и манера старых мастеров. И, одновременно, это художник, совершивший прорыв к искусству современному, бунтарь и ниспровергатель основ, первый художник, свободный от прежних визуальных штампов и чужих концепций. Вот что пишет о Мане автор книги: «Для каждой эпохи он иной, за обманчивой его ясностью – вечная недосказанность, творя будущее, он остаётся и в прошлом, соединяя времена. В нём минувшее и грядущее, начала и концы».При жизни Эдуар Мане мечтал о том, чтобы все его работы были собраны вместе. Книга, которую Вы держите в руках – ещё одна попытка осуществить эту мечту художника. И возможность самому оценить его живопись, девизом которой было: «Пиши то, что видишь, и пусть говорят».Книга адресована широкому кругу читателей.
А. Рябушин. АРХИТЕКТОРЫ РУБЕЖА ТЫСЯЧЕЛЕТИЙ. Книга вторая. Поиски и открытия2014, Обложка, - 416 с., илл., 1000 экз.В этой книге автор делится с читателем размышлениями о путях архитектурной профессии в новом тысячелетии, наступление которого он воспринимает как физический рубеж. Рефлексия облечена в форму эссе, объединивших четыре знаменитых имени. Отто-Матиас Унгерс, Алвару Сиза, Тадао Андо и Ренцо Пиано — яркие представители «цеха». На примере их творчества рассмотрены характерные тенденции времени.Издание предназначено для широкого круга читателей.
С. Джойси, Д. Нотдрафт. КАК РИСОВАТЬ ВИНТАЖНЫЕ МОДЕЛИПер. с англ. В. Самошкина. - 2015, Обложка, - 96 с., илл., 2000 экз.Это курс рисования для начинающих дизайнеров, сопровождающийся интервью с ведущими современными модельерами Анной Суи и Полом Смитом. Они рассказывают о своих любимых модных трендах, начиная со смелых туалетов эмансипированных модниц 1920-х и до голливудского гламура, демонстрируемого на красной дорожке.Шаг за шагом учитесь рисовать винтажную одежду. А затем, осмыслив полученные знания, приступайте к созданию собственных моделей и коллекций.Книга была создана на основе материалов выставок лондонского Музея моды и текстиля.
С. Саликова. Детям об искусстве. КИНО2016, Переплёт, - 144 с., цв. ил., 2000 экз.«Кино» - девятая книга серии «Детям об искусстве» посвящена истории кинематографа, людям, которые «делают» кино, и тому, как снимают фильмы для детей и взрослых в наши дни.Ценность этой книги, предназначенной для семейного чтения и, как мы надеемся интересной для родителей и детей разных возрастов, состоит в том, что автору Светлане Саликовой – удалось, «не утонув» в огромном материале, выбрать самые главные моменты из истории кинематографа и жизни кинематографистов. Книга построена таким образом, что с каждой главой она как бы «взрослеет», в текстах появляются интересные факты и незнакомые (даже для взрослых!) слова и понятия, рассказывающие о секретах кинематографа.Остроумное оформление книги и небольшие тексты, а также многочисленные кадры из фильмов, как российских, так и зарубежных, сделают чтение не только познавательным, но и приятным.
М. Левитин. ОТРИЦАНИЕ КНИГИ О ВИКТОРЕ ШКЛОВСКОМ. В пятнадцати остранениях с некоторыми уточнениями, изюмом из булки и финалом2019, Переплёт, - 256 с., чб. ил., 700 экз.Название «Отрицание книги» как всегда в творчестве Михаила Левитина точно определяет жанр, в котором он создаёт своё очередное произведение. Это не жизнеописание в привычном смысле и не анализ творчества известного литератора. Это попытка предложить читателю своё видение психологии, темперамента и поведения уникального Героя.Михаил Левитин — театральный режиссёр и книга напоминает сложную пьесу с огромным количеством действующих лиц: писателей, политиков, актёров, революционеров, режиссёров и чекистов.Книга будет интересна читателям с самыми разными вкусами и предпочтениями: и тем, кто интересуется тонкостями литературного творчества, и тем, кто рассматривает историю России ХХ века и культурные события этого времени с разных, часто неожиданных, точек зрения.
Детям об искусстве. Фотография, Бойко И., Искусство - XXI век, 978-5-98051-171-5
В. Чайковская. ДУХ ПОДЛИННОСТИ. Соцреализм и окрестности 2019, Обложка, - 280 с., цв. ил., 1200 экз. В книге искусствоведа Веры Чайковской предпринята попытка по-новому и в новом контексте «космических» и общечеловеческих исканий эпохи увидеть такое неоднозначное и до сих пор негативно оцениваемое явление, как соцреализм. Этот «большой стиль», конечно, не мог быть придуман партийной номенклатурой, которая просто воспользовалась умом, талантом, энтузиазмом замечательных художников, чтобы совершить «подмену». В первые ряды были выдвинуты художники конъюнктурного склада или обыкновенные бесталанные «троечники». Они профанировали рожденные подлинными творцами этого стиля мотивы, ритмы, смыслы и приемы. В книге раскрывается «механизм» возникшей подмены и рассматривается то уникальное, романтически окрыленное и обращенное к человеческой личности искусство, которое было создано гениальными мастерами — Петровым-Водкиным, Дейнекой, Древиным, Фальком, Тышлером, Лентуловым и др., сумевшими ярко, глубоко и искренне выразить дух эпохи. Книга, написанная в живой, полемической манере, адресована искусствоведам, культурологам и всем, кто интересуется искусством советского периода.
Хаим Сутин: монография. 2-е изд., испр.и доп, Герман М.Ю., Искусство - XXI век, 978-5-98051-189-0
М. Герман. ХАИМ СУТИН 2019, Обложка, - 240 с., чб. и цв. ил., 1200 экз. Эта книга — фундаментальная монография, посвящённая Хаиму Сутину (1893—1943). Она и сегодня занимает первое место среди прижизненных этюдов, серьёзных каталогов, статей и публикаций о творчестве художника.Олимпийский дар Сутина очевиден, его живопись давно и навсегда встала вровень с творениями Ван Гога, Мунка, Пикассо. Более четверти века он работал отдельно от современного ему искусства, которое без него, тем не менее, не смогло бы стать таким, каким стало. Сутин не вошёл ни в одну «национальную историю искусства», оставаясь пришельцем во Франции и сохраняя связь с русской культурой лишь в потаённой глубине своего творчества, которое более принадлежало Времени — XX веку, чем Месту, где оно взрастало.Художник развивал важнейшую тенденцию искусства XX века, ведущую начало ещё от Бодлера: эстетизацию всего, не зависящую от предмета, скорее, даже вопреки ему. Ощущение жизни как страдания, а живописи — как пути к его преодолению навсегда останется доминантой его творчества. Он умер во время Второй мировой войны. Среди немногих, кто провожал Сутина на Монпарнасском кладбище, был Пикассо.Книга адресована искусствоведам и широкому кругу любителей искусства XX века.
А. Толстой. ХУДОЖНИКИ РУССКОЙ ЭМИГРАЦИИ 2019, Обложка, - 344 с., чб. и цв. ил., 1500 экз. Книга представляет собой фундаментальное исследование феномена русской художественной эмиграции «первой волны». Речь идет о художниках, которые начинали свою профессиональную деятельность на территории Российской империи, но были вынуждены продолжить ее в других странах: Турции (Константинополь), Королевстве Сербов, Хорватов и Словенцев (Белград), Чехословакии (Прага), Германии (Берлин) и Франции (Париж). Автор рассматривает искусство русской эмиграции как самостоятельный поток единой отечественной художественной традиции, отделившийся от культурных процессов на родине по причине внетворческого характера – большевистской революции 1917 года. Своеобразие книги состоит в том, что оба потока – и внутрироссийский, и эмигрантский – представлены здесь как две части одного культурного явления – русского искусства. Круг имен мастеров, затрагиваемых в книге, очень широк: от всемирно известных В. Кандинского, М. Шагала, X. Сутина, Н. Гончаровой, М. Ларионова до забытых на родине Маревны, С. Шаршуна, И. Пуни, Н. Тархова; от ретроспективистов круга «Мира искусства» А. Бенуа, К. Сомова, стилистов Б. Григорьева, А. Яковлева и Ю. Анненкова до экспериментаторов и модернистов П. Челищева, В. Баранова-Россине, А. Певзнера, А. Ланского, С. Полякова, Н. де Сталя и других. Книга богато иллюстрирована, снабжена обширными приложениями и адресована как специалистам, так и широкому кругу любителей отечественного искусства XX века.
Ван Гог. Миссионер нового искусства, Мурина Е.Б, Искусство - XXI век, 978-5-98051-175-3
К. Церетели. МНЕ ТИФЛИС ГОРБАТЫЙ СНИТСЯ...2017 Переплёт, - 272 с., чб. илл., 1000 экз.В книге известного критика и историка кино Коры Церетели читатель встретится со многими героями, уже известными по многочисленным статьям и книгам автора. Но в отличие от ее прежних книг, это издание носит автобиографический характер и рассказывает не только о кино, но и о жизни автора на фоне бурных исторических и культурных событий.Книга предназначена для широкого круга читателей, интересующихся историей советского и грузинского кино, и для тех, кто любит эту удивительную страну — Грузию.
ПАМЯТНИКИ АРХИТЕКТУРЫ МОСКВЫ. Замоскворечье. Т. 4РЕПРИНТ ИЗДАНИЯ 19942018, Суперобложка, переплёт, - 320 с., чб. илл., 700 экз.«Замоскворечье» – четвертая книга издания «Памятники архитектуры Москвы». Район, которому она посвящена, входит в состав территории Земляного города. Однако природная обособленность района, отделенного от основной части города петлей Москвы-реки, во многом обусловила его историческую судьбу. Это закрепило определенную автономность Замоскворечья, что отражено в письменных и других источниках, в том числе в древнейших планах Москвы. Кроме того, Заречье всегда было включено в орбиту центра столицы: низменный, плоскостной характер его ландшафта издавна и до сих пор подчеркивает сердцевину города - высокое левобережье Москвы-реки с Кремлевским холмом посредине, амфитеатром охватившее излучину.
В. Байдин. ПОД БЕСКОНЕЧНЫМ НЕБОМ. Образы мироздания в русском искусстве2018, Обложка, - 368 с., цв. и чб. ил., 1000 экз.Книга русского и французского культуролога Валерия Байдина представляет собой уникальное по охвату и богатству материала исследование, посвящённое русскому художественному космизму. Автор прослеживает развитие образов мироздания в искусстве от археологических памятников восточных славян до позднего советского андеграунда. Метод герменевтики, основанный на связи слова, религиозного обряда и пластической формы, помогает раскрыть забытый смысл древнерусских «священных знаков», по-новому объяснить сакральную символику средневекового храма. В книге повествуется об «иконосфере» времён Андрея Рублёва и Дионисия, о поиске «вселенского отклика» в русском пейзаже эпохи романтизма и символизма, об утопии «пересотворения мира» и течении «художественной прогностики» в искусстве авангарда, о «планетарной» эстетике поставангардного периода и «космической метафизике» художников-нонконформистов.Книга, написанная в свободной эссеистской манере, адресована культурологам, искусствоведам и всем, кто интересуется историей русской культуры.
Стили, школы, направления. Путеводитель по современному искусству, Демпси Э., Искусство - XXI век, 978-5-98051-178-4
К. Вальде. СТРИТ-АРТ. Монументальная настенная живопись (МУРАЛ XXL) Пер. с англ. В. Самошкина. - 2018, Переплёт, - 192 с., цв. ил., 2000 экз.Жанр городской монументальной росписи существует на протяжении столетий, даже тысячелетий, но современные граффитисты и мастера уличного искусства (стрит-арта) совсем недавно начали работать в формате XXL. По мере того как росписи увеличивались в размерах, стрит-арт и граффити сближались, и сам по себе масштаб отдельных работ стал привлекать внимание и коллег-художников, и широкой публики. Муралы — фасадная живопись огромных размеров — превратились в самостоятельный феномен в искусстве.Книга немецкой художницы с мировым именем Клаудии Вальде посвящена творчеству небольшой группы мастеров либо уже создавших себе имя в области монументальной фасадной живописи и проложивших путь своим многочисленным последователям, либо тем из них, кто выделяется благодаря своей оригинальной технике и стилю. Тем, кто хотел бы увидеть отдельные работы в оригинале, поможет карта в конце книги, где указано местонахождение лучших образцов муралов XXL по всему миру.Для широкого круга любителей современного искусства и всех, кто интересуется проблемами урбанистики.
Владимир Вейсберг. От цвета к свету, Чудецкая А., Искусство - XXI век, 978-5-98051-174-6
Дж. Боулт, Г. Хау, О. Минин . СТО ОДНА ФОТОГРАФИЯ. Эмиль Отто Хоппе и Русский балет 2018, Переплет, - 188 с., чб. и цв. илл., 1000 экз. Сто одна фотография этой книги посвящена двум выдающимся личностям: Сергею Дягилеву, более ста лет назад создавшему антрепризу «Русский балет», и Эмилю Отто Хоппе, запечатлевшему на фотоплёнке ведущих танцовщиков и балерин прославленной труппы. На страницах фотолетописи – студийных портретах, фотографиях сцен из спектаклей – представлены не только звёзды «Русского балета», такие как Адольф Больм, Михаил и Вера Фокины, Тамара Карсавина и Вацлав Нижинский. Здесь и другие знаменитости, которых связывали с Дягилевым не столь прочные отношения: это и Матильда Кшесинская, и Анна Павлова. Многие фотографии из архива Коллекции наследия Э.О. Хоппе публикуются впервые. Кроме того, они дают возможность познакомиться с творчеством выдающегося фотографа 1910-1930-х годов, имя которого оказалось незаслуженно забытым.Книга предназначена для любителей балета и читателей, интересующихся историей фотографии.
Н. Боднарук. ХЛОПЧИК 2010, Переплет, - 496 с., илл., 1000 экз. В книге известного журналиста Николая Боднарука, как в жизни, переплелось высокое и обыденное, трагическое и забавное. Перед вами история любви и разочарований, побед и поражений. Начинается она с послевоенного детства и завершается в конце первого десятилетия XXI века. Место действия: украинские села и города, Москва и окрестности, Казахстан, Австралия, Афганистан и еще полмира. Действующие лица: коллеги, герои статей, родные, друзья и недруги – все, кто оставил след в жизни автора и так или иначе повлиял на его судьбу.
ХРАНИТЕЛЬ. Алексей Ильич Комеч и судьбы русской архитектуры. Сборник статей А.И.Комеча, воспоминания о нем. Сост. Н. Самовер 2009, Обложка, - 384 с., илл., 1100 экз. Сборник посвящен памяти известного искусствоведа и общественного деятеля Алексея Ильича Комеча (1936-2007). На рубеже XX-XXI вв. Комеч приобрел известность как один из самых активных защитников культурного наследия России - и как безусловный нравственный авторитет в обществе.
А. Яковлев. ЖЁЛТЫЙ РЕЙД. Путевой дневник путешествия по Азии в экспедиции автомобильного общества «Ситроен» (1931–1932)2019, Переплёт, - 320 с., илл., 1000 экз.Художник Александр Яковлев стал знаменит благодаря своим картинам и рисункам, сделанным во время «Чёрного рейда» – трансафриканской экспедиции, организованной фирмой «Ситроен». В 1931 году он отправился в новое опасное путешествие. На этот раз путь в составе автоколонны «Ситроена» лежал через просторы Азиатского континента. Маршрут проходил от побережья Сирии через горные и пустынные районы и должен был завершиться у берегов Тихого океана. Несмотря на невероятные трудности и трагедии этого путешествия, Яковлеву удавалось вести дневник и делать зарисовки ландшафтов, памятников архитектуры, местных жителей и сцен их быта. «Жёлтый рейд» – уникальный памятник художественного документирования жизни этой мало известной европейцам части мира, а также новый этап творческого развития художника. Книга будет интересна тем, кто любит творчество Александра Яковлева, жанр документальной фотографии и… опасности и приключения в духе Жюля Верна и Джека Лондона.
Рост Юрий Михайлович,Мир искусства Юрия Роста,Искусство ХХI век,978-5-98051-198-2
Детям об искусстве (комплект из 2-х книг). 3-е изд, Реншау А., Рагги Г.У., Искусство - XXI век, 978-5-98051-192-0
Броновицкая Наталия Николаевна,Памятники архитектуры Москвы 1941-1955. т11,Искусство ХХI век,978-5-98051-202-6